La rétrospective Cathy de Monchaux
Studio, Wounds and Battles, Desire is the Reiteration of Hope
du 03/04/2026 au 13/09/2026 au Palais de Tokyo Paris
Le Palais de Tokyo propose la première rétrospective de Cathy de Monchaux, figure majeure de la scène artistique britannique à travers un ensemble d’une cinquantaine d’œuvres datant de 1984 à aujourd’hui. L’exposition nous tiraille entre désirs et dangers épidermiques, réunissant des dessins techniques, des archives d’œuvres détruites, des sculptures et installations, verticales ou horizontales, au mur ou au sol ; l’artiste malmène les repères, en particulier de la phallocratie du langage philosophique et artistique, un « privilège accordé à la rectitude […] à la symbolique du phallus et du même coup réduction de la femme à la matière-matrice, à la mère, au vagin-utérus ».
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Jesse Darling
Les Ambassadeurs
du 03 avril au 13 septembre 2026 au Palais de Tokyo Paris
Par des gestes à la fois simples, minimaux et spectaculaires, les sculptures et installations de Jesse Darling (lauréat du Turner Prize en 2023) révèlent les récits clandestins qui hantent les objets, matières, formes qui peuplent nos vies quotidiennes. Travaillant en priorité avec des matériaux industriels, des objets usagés ou des rebuts prélevés autour des lieux où il expose, il les assemble en compositions insolites, reliques hybrides ou paysages fantastiques, en accentuant les marques du temps sur leur état physique, entre épuisement et dégradation, comme pour en souligner la fragilité et la précarité.
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Joseph Grigely
This Is Where We Are
du 03 avril au 13 septembre 2026 au Palais de Tokyo Paris
Invité par le Palais de Tokyo à produire un geste dans l’un de ses espaces les plus inaccessibles aux personnes à mobilité réduite, Joseph Grigely s’est emparé de l’accès d’un point de vue architectural. L’espace dit « Paipe » en interne se compose à l’origine de deux plateaux en béton surélevés, dont les usages sont renouvelés par les artistes et les commissaires au fil des expositions. Pour le premier plateau, Grigely a proposé la création d’un dispositif intégré qui fond l’un dans l’autre un escalier et une rampe pour fauteuils roulants – ce qu’on appelle une «stramp» et que la commissaire a traduit par « escarampe».
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Laure Prouvost
Nous, frissons d’étoiles
du 10 juin au 26 juillet 2026 au Grand Palais, Paris
Entre atomes et particules, Laure Prouvost vous entraîne dans une échappée sensorielle inédite. L’artiste présente sous la verrière du Grand Palais une œuvre monumentale mêlant vidéo, sculpture, sons, odeurs et lumière, issue de deux années de recherches autour de la physique quantique. Laure Prouvost vous propose de voir le monde autrement.
Tout commence par une question vertigineuse : « Que pourrait-on ressentir en percevant la réalité d’un point de vue quantique ? »
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MADELEINE DE SINÉTY
Une vie
du 05 décembre 2025 au 17 mai 2026, Jeu de Paume Paris
Cette exposition, qui met en lumière plusieurs séries de photographies totalement inédites, est la première rétrospective consacrée à Madeleine de Sinéty (1934-2011), dont l’œuvre a été peu montrée de son vivant: seul son travail en noir et blanc avait été partiellement dévoilé, notamment lors d’une exposition à la Bibliothèque nationale de France en 1996 et d’une autre aux Etats-Unis, au Portland Museum of Art dans le Maine en 2011.
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Hommage à Sebastião Salgado
Du samedi 21 février au samedi 6 juin 2026, l’Hôtel de ville, Paris
Illustre photographe brésilien reconnu dans le monde entier pour ses photographies en noir et blanc, Sebastião Salgado nous a quittés le 23 mai dernier à l’âge de 81 ans. Pour rendre hommage à celui qui était un amoureux de la nature et de Paris, la Ville de Paris organise une exposition qui présentera plusieurs de ses clichés choisis par son épouse Lélia Wanick Salgado, commissaire de l’exposition.
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Visages d’artistes
De Gustave Courbet à Annette Messager
Du 18 mars 2026 au 19 juillet 2026 au Petit Palais Paris
Le Petit Palais revisite une nouvelle thématique forte de ses collections, celle du portrait et de l’autoportrait d’artiste. En présentant une large sélection d’oeuvres du XIXe siècle mêlant peintures, sculptures, arts graphiques, photographies et arts décoratifs, le musée pose un regard neuf sur certains de ses chefs-d’oeuvre les plus connus et propose au public de redécouvrir des oeuvres rarement présentées. L’exposition interroge la fonction du portrait d’artiste, exercice d’admiration et d’amitié, reflet d’une filiation artistique ou au contraire de critiques ironiques.
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Splendeurs du baroque De Greco à Velázquez
Du 26 mars au 2 août 2026, le Musée Jacquemart-André
Le Musée Jacquemart-André met à l’honneur l’art baroque hispanique dans l’exposition Splendeurs du baroque, organisée en collaboration avec la Hispanic Society of America de New York. Pour la première fois en France, une quarantaine de chefs-d’œuvre de maîtres tels que Velázquez, Greco ou Zurbarán sont présentés au public, offrant un aperçu exceptionnel de l’un des moments les plus féconds de l’histoire de l’art européen.
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Exposition Lee Miller
du 10 avril au 02 août 2026 au Musée d’Art Moderne Paris
Du 10 avril au 2 août 2026, le Musée d’Art Moderne de Paris présente la plus importante rétrospective consacrée à Lee Miller en France depuis vingt ans. Organisée à l’initiative de la Tate Britain et en collaboration avec l’Art Institute of Chicago, l’exposition réunit près de 250 tirages anciens et modernes, dont plusieurs inédits, et propose un nouveau regard sur l’œuvre de Lee Miller.
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JO RACTLIFFE
En ces lieux / Out of Place
Du 30 janvier au 24 mai 2026, Jeu de Paume – Paris
En ces lieux / Out of Place présente 12 ensembles réalisés entre 1985 et 2026 par la photographe Jo Ractliffe. Née au Cap en 1961, elle documente depuis les années 1980 les paysages d’Afrique du Sud et d’Angola. Ces pays ont été marqués par des violences et des conflits : colonialisme, apartheid, guerres. Jo Ractliffe se déplace en voiture dans le Sud de l’Afrique pour photographier des paysages, des lieux de guerre, des sites industriels, mais aussi des jardins et des personnes. Ses images sont en noir et blanc et sont souvent rassemblées en séries. Jo Ractliffe photographie les lieux de manière poétique. Elle met en évidence la matière des choses. L’exposition nous invite à observer ce qui nous entoure et à réfléchir aux traces du passé.
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MARTIN PARR
Global Warning = Alerte générale
du 30 janvier au 24 mai 2026 Jeu de Paume – Paris
Cette exposition propose de revisiter l’oeuvre de Martin Parr à l’aune du désordre généralisé de notre époque, à travers différentes séries réalisées depuis la fin des années 1970 jusqu’à aujourd’hui. Pendant cinquante ans, sans militantisme mais avec constance, aux quatre coins du globe, Martin Parr a dressé un portrait saisissant des déséquilibres de la planète et des dérives de nos modes de vie.
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Exposition Générale
Du samedi 25 octobre 2025 au dimanche 23 août 2026
Fondation Cartier pour l’art contemporain Paris
Exposition Générale retrace quarante ans d’art contemporain à la Fondation Cartier à partir d’une collection façonnée au fil de sa programmation. En réactivant l’héritage social, culturel et architectural de son édifice et son ouverture sur la ville, elle esquisse une cartographie alternative de l’art contemporain et inaugure, à travers son nouveau dispositif architectural conçu par Jean Nouvel, une approche renouvelée de l’exposition.
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Clair-obscur
La Bourse de Commerce – Pinault Collection, Paris
La Bourse de Commerce se transforme en un paysage à la fois luministe et crépusculaire, invitant le visiteur à une expérience sensible où se confrontent visible et invisible : le clair-obscur y apparaît comme un langage visuel et symbolique renouvelé, un ressort narratif, un principe philosophique, qui exprime à la fois la matérialité de la lumière et les zones d’ombre de l’inconscient.
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Exposition Renoir et l’amour
La modernité heureuse (1865-1885)
Du 17 mars au 19 juillet 2026 au Musée d’Orsay, Paris
À l’occasion des cent cinquante ans du Bal du moulin de la Galette (1876), chef-d’œuvre des collections impressionnistes du musée d’Orsay, cette exposition réunit pour la première fois ce corpus majeur des « scènes de la vie moderne » – tableaux à plusieurs figures représentant des sujets contemporains (distincts des portraits et des paysages) – réalisés par Renoir au cours des vingt premières années de sa carrière (1865-1885).
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Exposition George Condo
du 10 octobre 2025 au 15 février 2026 Musée d’Art Moderne Paris
Le Musée d’Art Moderne de Paris organise, avec le concours de l’artiste, la plus importante exposition à ce jour de l’œuvre de George Condo. À la fois peintre, dessinateur et sculpteur, George Condo développe un univers singulier nourri par une culture visuelle prolifique qui parcourt l’histoire de l’art occidentale des maîtres anciens à aujourd’hui.
AGENCE APERTURA 